B72,王雪涛国画作品梅花图二,每天认真

上面这幅图应该是别人临摹王雪涛，并使用了雪涛的名字，因为用墨还有些粗。但是作为分析一幅作品的构图还是可以的。从画下面这一部分的这些交错的梅枝，以及深深浅浅的梅花的颜色，还是能看出来画家有一定的理解，对于花朵的表达这一部分，有自己的一种审美理念。从这点上来说，这幅作品还是有可取之处的。

另外两只喜鹊的搭配，也还是值得学习的。但是两只喜鹊的浓淡可以再做一些变化。颜色深的近处的这只喜鹊，白色羽毛部分形成的空间感觉可以再美化一些，这样看上去有些像是秃子的亮的顶。所以从这里，也可以判断不是雪涛的真迹。但我不是专家，所以大家懂画的朋友可以多做分析。

但是从雪涛的作品有大量的人欣赏并且临摹，说明雪涛深得众人喜欢。

这幅作品的构图感觉很空灵，让人看了心情舒朗，整个画面显得不太挤。枝条向上的部分有一种生命的力量。最下面一部分的从右至左横出来的枝条，在雪涛的多幅作品中都有这种构图。我觉得这幅作品应该是真迹。不过我这里不是要鉴定的真伪，只是有感而发。也不想再过多探讨这方面。我们主要是欣赏构图。我觉得这幅作品的优点是有空间感以及生命的力量。

八哥是雪涛作品中的主角。八哥的寓意也是挺好的。八哥这种鸟能言善辩，经常被人所养。我猜测王雪涛养了八哥，所以总是以它为题材。听说梅花与八哥的寓意是“福满千秋”，这我就不知道从哪里来的了。

这幅梅花下疏上密，像是竖起来的未燃的火把。蝴蝶在上面飞翔。王雪涛也特别喜欢把梅花和蝴蝶画在一起，或是兰花与蝴蝶，牡丹与蝴蝶。在中国或是世界上，还是有许多人喜欢蝴蝶的。所以学画一下蝴蝶也很有必要。蝴蝶总是很美，加在画面中，也是一种点缀。爱美的人，总是多些点缀，也挺好的。但是也有些人，喜欢比较简单的事物，所以也会喜欢简单的构图，比如一枝梅花，或是一枝兰花。描绘很单独的一个事物在画面之中。

我们看这些画，看这些枝条，看这些生命的感觉，这花朵的颜色，然后渐渐地就感觉到美好和力量。把我们自己的心绪投入到自然之中，仿佛我们也飞翔起来了。所以无论是诗歌还是美术，都能让人的心灵飞翔起来。

这幅梅花也是上面部分扩展得多一些。右下角的枝条颜色总体来说比较深一些。符合近处深远处浅的规律。这样这幅作品就有了一些层次感。

这只仙鹤挺好，可以临摹。这幅作品中使用了两个印章。上面那个阳文很少见。

枝条的伸展是自由也自信的，从笔触来看。而喜鹊也很自然。从画面中透露了洒脱的意境。每位画家画花鸟是不一样的，同样是梅花与喜鹊，但可以产生千变万幻的构图。

这幅梅花的枝条走向显得雅致一些。如果说想要画好梅花，重要的还是多欣赏真实的梅花，以及看许多画家的梅花作品。王雪涛他们那个时代画梅花的画家应该很多，也可以欣赏一下他们的作品。大家知道有哪些与王雪涛同时代的画家吗？尤其是解放以后的这段时期，画梅花的画家是比较多的，应该不亚于画牡丹的人。

上面那幅作品可以学习一下小茶壶的这种构图，欣赏着梅花，同时品着茶，这样的心境真是让人向往。

感谢大家一直以来的支持。